Владимир Шахрин о вальяжных гитарах, смешных лосинах и страхе записать дрянь

Расскажите про свою концертную программу "Теория струн" с симфоническим оркестром. Как возникла идея её создания? 

Мы каждый год придумываем что-то новое к концертам "Зимней акустики". Своего рода оригинальную оболочку для наших песен. Из 200 штук мы выбираем 25—30, которые объединяются какой-то концептуальной идеей. Как-то раз мы встретились с Александром Пантыкиным из группы "Урфин Джус". Теперь он возглавляет наш союз композиторов и руководит небольшим скрипичным оркестром. Он и предложил написать несколько оркестровых аранжировок наших композиций, и вместе мы решили подготовить целую программу. Отобрали песни, написали ноты и аранжировки, нашли варианты, которые нам обоим нравятся и отрепетировали концерт, который в итоге и записали. Нам всем очень понравилось. Здорово то, что это был не большой симфонический оркестр, а струнный, в котором 16 музыкантов. С акустическими гитарами всё звучит так, как будто всё изначально было так и задумано.

В одном из интервью вы сказали, что недавно скачали новые альбомы Radiohead и Red Hot Chilli Peppers. Какие ещё группы вам нравятся? Влияют они как-то на вашу музыку?

Я слушаю практически всё новое, что появляется и в нашей музыке, и в зарубежной. Играют здорово, но меня сложно удивить. Я меломан с большим стажем. Собираю виниловые пластинки, слушаю очень разную музыку. Неплохо знаю рок и джаз. Для молодого уха новые записи (хоть наших, хоть зарубежных музыкантов) звучат очень интересно. А я понимаю откуда там ноги растут и могу сказать, что у меня на полке есть оригинал, из которого это взято. И в тех оригиналах было гораздо больше свободы, их создатели были раскованы. А эти новые ребята делали всё, зная, как надо подходить технологически, какой должен быть баланс между инструментами и тому подобное. Те, кто записывал эту музыку тогда, ничего этого не знали, они придумывали всё с чистого листа. Они придумывали технические парадоксы, которые сегодня кажутся совершенно немыслимыми, и мне это очень нравится.

Я слежу за тем, что делают наши музыканты. Слушаю всё, что записывает Борис Гребенщиков, "Пикник", Гарик Сукачёв, Евгений Маргулис, "Машина времени", Настя Полева. Список далеко не полный, это только примеры из того, что я слушаю. Мне также интересны молодые музыканты, с которыми я общаюсь: "Би-2", Земфира, "Сплин", "Смысловые галлюцинации" и многие другие.

Не хотите попробовать себя в новом жанре? К примеру, Владимир Бегунов (гитарист группы "Чайф". — Прим. ред.) любит электронную музыку. Нет желания сделать что-то в этом стиле, удивить поклонников? Создать сайд-проект, например.

Владимир Бегунов — диджей, который знает технологию, в каком порядке нужно ставить одну композицию за другой. Но он не создает эту музыку. Диджеев очень много, а музыкантов, способных писать электронную музыку, единицы. Это люди с определёнными мозгами. Я понимаю, что так не сумею, при всей кажущейся простоте. Я не смогу написать рэп, хотя стихосложение там кажется несложным. Потому что не понимаю этой культуры, знаю её очень поверхностно. Такое было и с рок-музыкой. Когда она стала популярной, многие филармонические артисты отрастили длинные волосы, надели лосины и взяли в руки электрогитары. Это было очень смешно, потому что они не понимали что делают, при том, что обладали превосходной техникой игры. Мне бы не хотелось даже пробовать электронный проект, потому что я понимаю, что в результате получится какая-то дрянь.

 А как вы сами считаете, как с годами меняется ваша музыка, ваши концерты, альбомы?

Так же, как мы сами меняемся. Иногда я смотрю на всех нас и вспоминаю фильм "Сказка о потерянном времени", где старички в классики играют. И мы такие же: внутри остались детьми, а упаковка поменялась. Точно так же и с музыкой. Она осталась такой же, поменялась только оболочка — появились более вальяжные гитары, размеренная ритмика, в голосе возникла какая-то опора, массивность, меньше истерики. Было бы нелепо пытаться сохранить прежнюю оболочку. Сейчас, когда мы играем "Кота", понимаю, что я уже никакой не ободранный кот. Но я помню, о чём идёт речь, и я рассказываю воспоминания.

"Чайфу" более 30 лет. В чём, по-вашему, секрет успеха группы? Почему вас любят миллионы?

Наверное в том, что мы никогда не задумываемся по поводу секрета нашего успеха, не пытаемся анализировать наш успех. В том, что людям, наверное, нравится смотреть на других людей, которые увлечённо и с радостью делают своё дело на сцене. В том, что группа "Чайф" нашла свой некий стиль, своё звучание, похожее только на группу "Чайф". Часто молодые группы, записывая пластинки или готовясь к концерту, берут за аналог какую-нибудь западную группу и стараются записать под неё. Считается крутым звучать прямо как какая-нибудь группа. Мы никогда на это не ориентировались, своё искали.

Когда выйдет новый альбом? Чего ждать поклонникам?

Осенью выйдет альбом с песнями в оркестровых аранжировках, программа нынешней "Зимней акустики", нашего традиционного концерта. Альбому "Кино, вино и домино" всего пара лет и в нём 15 новых песен. Судя по мировой практике групп со стажем, выход альбома раз в 5—6 лет — это нормально, так что время у нас есть.

8 октября у вас будет концерт в клубе Yotaspace, какие будут сюрпризы?

Помимо "Зимней акустики" мы уже несколько лет проводим концерты в день рождения группы. В октябре мы дадим несколько концертов в Екатеринбурге, Москве и Санкт-Петербурге, но сюрпризы я пока выдавать не буду.